David Krakauer: "Pruflas: The Book of Angels Vol. 18" (2012)

Géneros/Categorías: Klezmer, Jazz, Funk
País: USA
Información:  Tzadik

David Krakauer ha sido seleccionado y reclutado por John Zorn para darle una merecida y justa continuidad a este segundo gran capítulo de Masada, más específicamente, el volumen 18 (¿cuántos más habrán en el futuro?).
El clarinetista norteamericano parecer ser uno de los mejores en su área, la música klezmer moderna en sus formas tradicional y no tan tradicional. Ha trabajado en varios ensambles y proyectos y su experiencia se deja ver en este excelente disco lleno de muy buenos solos, técnicas mejoradas y variadas en este instrumento que hábilmente se utiliza tanto para fines improvisatorios o dignos de la escuela jazz, o de las melodías de la música klezmer como tal. Pero el disco no es de puro clarinete, los demás instrumentos alcanzan también muy buenos momentos, como los solos de bajo y batería o la casual enérgica guitarra que realiza un trabajo de gran desempeño.
Este es otro gran volumen para gozarse en grande e incluye la novedad del uso de los laptop electronics que sirven para modernizar esto de Masada al tiempo que todos los instrumentos pasan inadvertidamente entre el jamming jazzístico, los pegadizos ritmos como de funk/fusion y obviamente sin perder de vista el núcleo de este proyecto global: la música sefardí.

Track List
1. Ebuhuel
2. Kasbeel
3. Vual
4. Parzial-oranir
5. Egion
6. Neriah-mahariel
7. Tandal
8. Monadel

Line-up
David Krakauer: Clarinet, Bass Clarinet
Michael Sarin: Drums
Sheryl Baile: Guitar
Jerome Harris: Electric Bass, Voice
Keepalive: Laptop

-->Link en comentarios

Inner Ear Brigade: "Rainbro" (2012)

Géneros/Categorías: Art Rock, Prog Rock, Jazz, Experimental
País: USA
Información: http://tinyurl.com/c4mjyjt

Esta banda de California ha grabado apenas su primer álbum de estudio, que viene a ser una demostración nueva de como conectar el progresivo de antaño y el jazz con algo de modernidad y ligera experimentación.
Tienen un comportamiento dual en el que les da lo mismo la simpleza o la ejecución compleja de su música. De la misma forma prestan igual atención tanto a sistema de vientos como de teclas, incluyendo en el primero a trompeta, clarinete y saxofones y en el segundo a órgano, sintetizador y hasta fhender rodes. Además abarcan el uso de vibráfono y guitarras tanto acústicas como eléctricas. Y si la instrumentación por sí misma no convenciera ellos cuentan con una vocalista bastante talentosa, que no es precisamente original pero sí les da un valor agregado la mayor parte del tiempo.
Yo sigo evaluando todavía la calidad de este disco porque tiene momentos muy convincentes, sobre todo cuando emulan el sonido clásico del melotrón, cuando la guitarra tiene toques jazzísticos, cuando la sección de vientos hace trabajos estupendos o cuando dejan sonando efectos modernos de sintetizador que es una ola de frescura a esta música. Además el tema Forgotten Planet contiene un microcosmos de avantismo y directrices RIOdimensionales que no deben pasarse desapercibidas. No obstante lo que más predomina es un mood de euforia, alegría y secuencias melódicas casi en todos los instrumentos.

Lo que no me gusta es que no logran evitar del todo los clichés, la batería en instantes dados se siente muy floja, la voz llega a ser "empalagosa" y el bajo es complementario casi todo el tiempo.
Podría ser un disco mucho mejor pero es su primer disco, es un buen comienzo sin duda y con los años seguramente madurarán musicalmente, encontrarán un sonido más auténtico y buscarán soluciones más intrincadas.
Por ahora yo recomiendo escucharles, su música se puede revisar online directamente en su página oficial (si gustan tener una vista previa), y vale la pena también mencionar que han sido producidos por cierta discográfica italiana de mucho renombre en estos días.

-->Link en comentarios

The Wrong Object: "Platform One" (2007)

Géneros/Categorías: Jazz Fusion, Jazz
País: Bélgica
Información: Prog Archives

The Wrong Object es un proyecto formado en Bélgica que inició haciendo tours, conciertos y apariciones en varios festivales. Al principio ponían en práctica sus propias versiones de música compuesta por Frank Zappa pero fue hasta que se formalizaron y empezaron a crear su propia música que finalmente decidieron lanzar discos en estudio. En este punto comienzan a hacerse de una buena reputación, misma que les sirvió para mezclarse con gente como Elton Dean y otros más.
De acuerdo con Prog Archives su música es diversa y sigue variadas tendencias, alcanzando un nivel mayor de originalidad cuando ponen en juego dispositivos electrónicos en vivo. No obstante Platform One es un disco mucho más limpio que se apega mucho a la tradición jazzística clásica y de fusión para presentarnos tracks complejamente organizados y con mucha habilidad a la hora de improvisar ya sea por parte de la sección de vientos, la batería o la guitarra. Todavía aquí hicieron un poco de homenaje a Zappa con las estupendas versiones de Big Swifty y Filthy Habits, las cuales, lejos de ser calcadas de los temas originales les dan una dirección diferente llena de características jazzísticas y muy practicados solos.

Track List
1. Intruth (1:44)
2. Honeypump Riff (6:04)
3. Big Swifty (5:12)
4. Platform 1 -Intro (2:56)
5. Platform 1 (5:29)
6. Filthy Habits(8:05)
7. This Affects That (8:08)
8. Wet Weather Wet (5:31)
9. Scarlet Mine
10. Tinseltown (8:51)
11. Hello Max (11:51)

Line-up
- Elton Dean / saxello, alto sax
- Fred Delplancq / tenor sax
- Laurent Delchambre / drums & percussions
- Michel Delville / guitar, guitar-synth, electronics
- Jean-Paul Estiévenart / trumpet
- Damien Polard / bass, electronics

-->Link en comentarios

The (EC) Nudes: "Vanishing Point" (1994)

Géneros/Categorías: R.I.O.
País: Multi-nacional
Información: Prog Archives


Todo comenzó cuando ReR produjo el primer disco de Amy Denio. En 1992 Chris Cutler estaba de tour con Wadi Gysi y Hans Reichel. Los mismos dos músicos habían estado de tour con Amy previamente y luego el dúo Cutler-Gysi pensó que necesitaba darle un giro a su proyecto, querían música compuesta y no completamente improvisada. Para lograr esto necesitaban a alguien con visión y Amy era la persona indicada. Así tomaron inciaitiva y comenzaron a grabar Vanishing Point, pidiendo por encargo por primera vez en la carrera de Chris Cutler que las mezclas las hiciera otra persona diferente. Este trabajo de producción fue asignado a Bob Drake y los excelentes resultados finales tanto de audio como de música como tal se pueden escuchar a lo largo de todo el disco.
Los tres integrantes de The (EC) Nudes simulan ser un grupo más grande y nos sorprenden por su carácter siempre polimórfico en un disco que presta atención a diferentes ambientes y estados de ánimo, pasando de la insalubridad RIOdimensional a algo pacífico, y luego algo de diversión, sentimentalismo, humor, etc..
Y cuando decimos polimórfico esto aplica por supuesto también a las técnicas, los estilos manejados, el flujo de la música y los elementos reservados ya sea al jazz, folk, funk, punk, alcanzando un nivel de congruencia bastante aceptable. Encontraremos solos de saxofón, guitarras disonantes, guitarras jazzísticas, algo de distorsión, variedades rítmicas, melodías suaves de acordeón y hasta nos deslumbra el talento de Amy Denio a las voces.

Este es un disco para gozar en grande, el único que existe del trío y es previo a que Amy y Wadi migraran a The Pale Nudes.
Lo que posiblemente no se imaginaban Chris y Amy es que se verían reunidos años más tarde en el otro proyectazo exquisito que fue The Science Group.

Track List
1 Opening (2:54)
2 Delta (4:00)
3 Axis (5:40)
4 It Might Be Better (2:13)
5 The 1003rd Tale Of Sheherezade (5:01)
6 Salvatore (4:36)
7 Crystal Palace (5:08)
8 Objects (6:04)
9 Yippee! (3:41)
10 Radio (4:48)
11 O Pastor (3:26)
12 Qu'est Que Tu Fais? (2:34)
13 Afterture (2:58)

Line-up
Amy Denio
Chris Cutler
Wadi Gysi

-->Link en comentarios

Het: "Let's Het" (1984)

Géneros/Categorías: AVANT-GARDE
País: Multi-nacional
Información: Discogs

La próxima vez que revise el término compuesto "música experimental"o "Avant-Garde" en un diccionario, debería aparecer la foto de todos los participantes de Het, incluyendo por supuesto a los invitados especiales, Tim Hodgkinson, Mick Hobs y Catherine Jauniaux, nada menos.
Het estuvieron inmersos en el subsuelo de Londrés por un buen tiempo hasta que tuvieron la oportunidad de lanzar este disco, donde pudieron esquivar toda etiqueta musical, saltarse todo estándar, evitar métricas comunes como el 4/4 y en cambio usar secuencias atonales, un montón de voces y cantos bizarros y mezclas electro-acústicas únicas en su tipo. (para ejemplo escuchen el saxo del buen Hodgkinson durante el primer track)
Este disco de verdad lo tiene todo, concuerdo con algunos críticos en citar como referencia a The Residents, sólo que esto se construye con fuertes bases percusivas, casi exclusivas sino fuera por aquello del sampleo de sonidos.
Recomendado solo para los oyentes más arriesgados, aquellos que buscan los discos más originales, oposicionales, demenciales e insólitos de toda la historia de la música.

Track List

1 Throw Out That Rag     Davies, Weeks    
2 Music for the Hanging of a Minister
3 Rain    
4 Penis    
5 Poisons    
6 The Unmoved Mover    
7 Ha Stop    

Credits
Engineer – Tim Hodgkinson
Engineer [Additional] – Bill Gilonis, Cass Davies, Charles Bullen, Dom Weeks*
Performer, Composed By, Artwork By – Cass Davies, Dom Weeks*
Producer – Cass Davies, Dom Weeks*, Tim Hodgkinson

-->Link en comentarios

Hail: "Hello Debris" (2006)

Géneros/Categorías: Art Rock, Avant-Pop, Electronic, Experimental
País: USA
Información: Squidco

La naturaleza de este proyecto en particular puede resultar harto interesante y es una de las muchas curiosidades que nos tiene guardadas la inmensa discografía de Bob Drake. En este caso, es acompañado por Susanne Lewis, quien fuera cantante en otros tiempos de Thinking Plague.
Hello Debris es ya su tercer disco y nos toman por sorpresa con una música un poco inconsistente que parece de esos ábums que no fueron grabados en las mismas sesiones. 
La mayoría de los tracks son cortos, casi todos ellos fácilmente digeribles y en formato de canción, pero de la misma forma tiene momentos inevitables de experimentación, sobre todo al momento de usar los teclados y sintetizador, que transforman esto en algo un poco más desfigurado y avantástico. Ayudan en esta tarea las distorsiones, sampelos y agradables secciones percusivas, que sirven como un enriquecimiento directo para el sonido total.
Por supuesto Susane hace un excelso trabajo vocal y de la misma forma destacan la guitarra y en menor medida el bajo.
Además tiene etapas relativas al indie-rock, y de la misma forma recuerdo algún track rebelde de actitud punk. Se distingue además otro tema de orientación retro que hace guiños y referencias directas al rock del pasado, como de los 70's o antes,
Pero no se dejen engañar, aqui es de las pocas veces donde puedo hallar un buen empate entre música convencional y música oposicional, una de esas mezclas que hasta la fecha solo he visto que logran gente como Big Block 454. Y por si quedara duda alguna Bob Drake siempre es garantía de calidad, y de la misma forma también ReR Megacorp.

Track List

1	I Don't Know
2	Street Life
3	Celestial Heartbeat
4	Eyes...Smile...
5	Debris
6	Hello 2
7	Hello 1
8	Rio Cherry
9	The Bridge Song
10	The Poets
11	In Memory of an All-Girl Band, 1925
12	City Song
13	Precarious
14	Honeybees
15	Bailey Ice Stream
16	New Skyline
17	House in San Mateo
18	Come to Stay

Line-up
Susanne Lewis
Bob Drake

-->Link en comentarios