miércoles, 1 de agosto de 2012

Kauhukakara



Géneros/Categorías: Jazz, Chamber Music, Folk
País: Finlandia
Información: Prog Archives


Ya se que mi intento por describir esta música va a quedar muy corto, pero no más que el intento fallido de Prog Archives, quienes de forma inepta y completamente infundada les ponen la etiqueta R.I.O. y según ellos esto tiene algo que ver con rock progresivo. Yo la verdad lo dudo.
He escuchado lo suficiente este par de discos como para decir categóricamente que esta es una de las mejores mezclas jamás creadas de jazz, clásica y folk. Una combinación ganadora que produce sonidos y composiciones muy ricas en cuanto a variedad instrumental pero sobre todo con un carácter estético de calidades y magnitudes superiores. Es un tipo de música creada para el disfrute de prácticamente cualquier ser humano, incluso, cualquier ser viviente podría gozar con este conjunto de canciones sobresalientes en cuanto a la belleza de todas las melodías aqui producidas y la suavidad de la voz que igualmente tiene un efecto tranquilizante, casi espiritual. Es más, para mi expectativa esto tiene referencias muy implícitas y muy involuntarias hacia el zeuhl, pero de ese zeuhl dulce que nutre directamente el alma y el espírito, nada hay aqui de contenidos opresivos ni reiterativos, repito que no es ningun tipo de rock.
Este es un ensamble casi exclusivamente acústico que llamará mucho la atención también porque construyen la rítmica sin necesidad de percusiones (me gusto que usaran palmadas en algunos tracks) y además siempre dejan mucho espacio para resaltar el papel del piano, de los saxofones, de la voz, de algun instrumento que suena como marimba y de los complementarios sintetizadores que tienen un efecto más bien atmosférico y ligero. Por lo demás, coincido con algunas críticas en que existen esos ambientes de humor y euforia que son más bien folklóricos y hasta danzanbles, y la cuestión improvisatoria es más bien limitada y contenida, prácticamente el 100% de la música es composicional pero con tendencias experimentales light.

Hasta ahora sus dos producciones siguen una tendencia a lo temático o conceptual, inspiraciones en algo en común que producen música consistente pero en la que nunca hace falta variedad o elementos de contraste.
Los dos discos son recomendación obligada para todo melómano, aunque considero que en el segundo, Eläinten fanfaari, se fueron todavía más lejos y tomaron un estilo un poco más serio, jazzeado y clásico.

martes, 31 de julio de 2012

French TV: "Live At ProgDay 2009" (2012)

Género: Avant Prog, Jazz
País: USA
Información: Prog Archives

El post conmemorativo del aniversario #3 de RPM contempla este disco que no se encuentra todavía disponible por ningún lado del internet. Es el CD2 que viene incluido en la edición especial y limitada de French TV #10: I Forgive You For All My Unhapiness.
Lo compré directamente a Mike Sary y aproveché para platicar un rato con él en línea. Mike me reveló unos datos interesantes: su baterista favorito dentro de FTV es Brian Donohue, quien participara exclusivamente en FTV #6: The Violence Of Amateurs. Me comenta que el único disco de FTV libre de overdubs es precisamente aquel álbum y aunque está descontinuado hay planes futuros de una mezcla 5.1. Mike sabe que ese disco es favorito de la mayoría de sus fans y por lo mismo este material en vivo cierra con broche de oro con el clásico Secret life of water riddle.
Debo decir que todo el directo suena limpio y bien practicado, todavía me cuesta decidir si prefiero las versiones en estudio o estas que son un poco más serias. Lo que si me va quedando claro aqui es que  Shawn Persinger es uno de los mejores guitarristas que se han pasado por esta banda y aqui se le facilita mucho ejecutar un montón de eléctricos y veloces solos.
Los teclados como siempre juegan ese papel dual entre los sonidos experimentales y el compromiso con el sonido añejo del old-school prog.
De hecho Steve Katsikas tiene una buena presencia pues Paranoiac es un track de su autoría pero no para French TV, sino para su banda Little Atlas. Por lo visto ellos también hacen algun tipo de progresivo y este track tiene un ritmo bastante juguetón que encuentra similitudes con el resto del repertorio, pareciera casi compuesto por Mike Sary o será que mas bien esta es la versión arreglada por French TV.

El setlist está claramente inclinado hacia la música de su último disco y yo me doy por bien servido cuando tocan majestuosamente You got to run it our Dawson!, que para mi es una de sus más grandes obras jamás compuestas. Me encanta esa introducción improvisatoria y los recurrentes ejercicios de aceleración, deceleración, pausas, complejos cambios rítmicos. Lo mejor de ese track se conserva y quizás hasta se mejora en este versión en directo. Otros momentos de gran genialidad llegan con Conversational Paradigms y sus extraños sonidos producidos por teclado, inttrincados giros instrumentales y potentes bajos a cargo de Mike.
Como señalaba antes, el track que finaliza el concierto es Secret life of water riddle, una sorpresa que no describiré y que ha ganado un sonido muy interesante al ser otra formación completamente distinta del French Tv de 1999.
Ni un segundo desperdiciado hay en este CD, existe y se nota un profundo acuerdo en conservar o mejorar lo que se hizo en el estudio y que me hace opinar que ya deberían existir más discos en directo de esta bandota, porque a la fecha solo hay este y Live Yoo-Hoo!!


Track List

Scaface
Seven Rusty Nails
Colorless green ideas sleep furiously
Paranoiac
March of the cookie cutters
You got to run it our Dawson!
Hartfford's Coffin
Conversational Paradigms
Secret life of water riddle

Line-up
- Mike Sary / basses
- Jeff Gard / drums
- Steve Katsikas / keyboards
- Shawn Persinger / guitars
- Warren Dale / sax

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3 años de Progmundo...



Este blog se creó como una especie de proyecto alterno a Jazz-Privado, una suerte de espacio personal que decidí construir luego de participar allá, pero con antecedentes en el ya difunto Rock-Privado y en el blog de mi hermana, Squizophrenia!, lugar donde debuté como blogger mucho tiempo atrás.
Visitantes de Julio y Agosto del 2009 recordarán que las primeras 40 entradas (aprox) publicadas aqui eran básicamente reposts de mi trabajo en Rock-Privado. Gente que me visitó hace unos 1000 días recordará tal vez los tiempos en que posteaba con el nickname de The ProjeKct, y los tiempos del blog en pañales, cuando se publicaban algunos discos obvios, introductorios.
Esta recapitulación me lleva a recordar el uso de un montón de hosts que al final deseché porque no me cumplieron: 4shared, mediafire, divshare, depositfiles y cuando encontré el mejor, megaupload, el gobierno de Estados Unidos decide destruirlo.
Hice las resubidas correspondientes y un mal día mediafire me borra mi cuenta, suceso que me obliga a seguir resubiendo y detener el blog mas tiempo. En fin...

Pero no todo son malos recuerdos, ¿quien no memoriza el proyecto sin continuidad de los Recopilatorios progmundo? Un proyecto que cree porque sinceramente en aquellos tiempos se me acaban las ideas de que publicar. Es muy gracioso ahora recordarlo, pero vamos, a la gente le gustó.

¿Que tal los tours, aventuras y viajes fumandos de hace un año con posts consecutivos de RIO canadiense, RIO checo y música clásica?


O mejor aún: ¿Quien no se acuerda de la época dorada del blog con Alex y Greco subiendo obras maestras de sus respectivas colecciones? Mejor imposible, Progmundo atravesaba por una avalancha ilimitada de excelente música.

¿O las encuestas de mejores discos del año cuando Cosa Brava venció en 2010 y Camembert ganó en 2011? Allá ustedes votaron.

Hagan memoria de la entrada 400 con más de 50 discos de The Residents. Era el megapost mas grande que he hecho jamás.

Incluso, ¿quienes no se acuerdan del viejo y mal hecho logotipo de Progmundo? Parecía dibujito de primaria, era de risa. Pero allí lo dejo en la cabecera de este post para que lo recuerden y rían.

Pero vamonos con lo reciente, ¿como olvidar las significativas aportaciones de kato y artieziff para recuperar los discos perdidos? A ellos también doy crédito, de la misma forma que doy crédito a todos y cada uno de los que se han tomado la molestia de agradecer los discos, compartir lo que encuentran, etc.
Mucho he hecho yo por mantener a flote este espacio pero que sería del blog sin su audiencia y seguidores, simplemente no sería nada.

A 3 años de echar andar este gran proyecto quiero decirles que mi plan ahora es seguir indefinidamente, no hay planes todavía de ningun cierre y ya demostré que ante situaciones y circunstancias difíciles el blog no muere, sigue aqui para disfrute de todos.

Gracias a todos por visitar, viejos y nuevos seguidores. Todos somos el blog.

Atte: Kobaïan

sábado, 21 de julio de 2012

Stabat Akish



Géneros/Categorías: Avant-Garde, Avant-Jazz, Jazz Fusion, Classical/Contemporary
País: Francia
Información: Prog Archives

Meter elementos de la clásica-contemporánea en un contexto jazzístico y en coexistencia con tracks sucesivos ligados entre sí no son características exclusivas de ningún género y aquí hago una crítica a Prog Archives por andar etiquetando todo lo que les suena raro como R.I.O.
Una vez más, no es el caso de Stabat Akish, ensamble francés principalmente acústico de jazz con un primer disco producido por Tzadik y con influencias notables precisamente de su productor, John Zorn.
Con la bandera en alto de la libertad musical demuestran su habilidad improvisatoria vista sobre todo en el virtuosismo de los saxofones pero también son ingeniosos en materia composicional, donde muy seguido se escuchan vibráfonos y pianos con algunos arreglos suaves que de inmediato reconocemos como zornianos.
En contraste, el ejercicio percusivo de la marimba tiene una dirección más avant y free que también es un elemento positivo dentro de la propuesta.
En algunas partes es casí como si el genio detrás de Tzadik hubiera hecho propuestas o ajustes a las partituras. Sin embargo esto en la práctica no ocurrió y el ensamble ganó muchos puntos en originalidad cuando decidieron meter voces con pequeños discursos sobre el curso de la música, o por ejemplo el track con orientaciones étnicas y otro más que sorpresivamente guarda para el final un pequeño rato de música de los 50's.
Las directrices de fusión o rock se manifiestan más en el primer disco que en el segundo que es bastante más arriesgado en sus experimentos.
Todo esto es Stabak Akish, impredecibilidad al máximo, frescura de ideas, poliformismo musical, transgresión de géneros y como ya decía antes, brillantes momentos tanto composicionales como improvisatorios.

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jueves, 19 de julio de 2012

Salo: "Italians Eat Their Young EP + Unreleased Tracks" (2011)

Géneros/Categorías: Math Rock, Mathcore, Jazz, Noise
País: USA
Información: Bandcamp

Lo que pone en práctica este power-trio es un ejercicio salvaje y brutal de elementos de música muy intrincada a toda velocidad. La disonante y distorsionada guitarra se lleva a la perfección con un amplificadísimo y jazzístico bajo, una mezcla sobre la que el tercer instrumento (batería) vierte igualmente todo su virtuosismo con frenéticos e imposibles movimientos, por supuesto abordando todo compás irregular.
Su experimento de Math que invita a elementos de Noise, Jazz y Hardcore encuentra parentesco ya sea con  Hella, ,

Track List

1.



2.



3.



4.
01:36



5.



6.



7.



8.
02:10



9.



10.
03:38



11.



12.


Line-up
RJ Myato - guitar
Tim Honaker - bass
Travis Lamanna - drums.

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martes, 17 de julio de 2012

TEAM JASH


 The Fine Print (2010)

Death is Free (2012)


Géneros/Categorías: Avant-Garde, Electronic
País: USA
Información: Bandcamp

Este es un experimento que dio a luz uno de los integrantes del blog aliado Plenty Of Swords, donde se divirtió un rato jugando con extraños sonidos electrónicos, algunos de ellos incluso del tipo 8-bit y uso looping que ejercía muchas veces el papel percusivo. TEAM JASH se auto-etiquetó como Math Rock, Jazz y Progresivo pero a mis oidos suena a algo por demás extraterrestere. Sin embargo hay algo de cierto en ello cuando se presentan evidencias de música disonante o atonal, siempre en tracks de formato corto y muy percusivo. Para RPM este proyecto cobra importancia por presentar cierta calidad de música complicada con inclinaciones fuertes a la exploración libre de sonido, aunque sin convertirse necesairamente en un mero viaje avant-garde sin dirección.
Recuerden que pueden adelantar la escucha mediante Bandcamp.