Yugen: "Mirrors" (2012)

Géneros/Categorías: R.I.O., Chamber Rock
País: Italia
Información: Prog-Sphere

No tiene equivalencia ni comparación el material contenido en esta última producción de Yugen, la cual presenta de forma íntegra y con gran calidad de sonido lo que fue su concierto en el RIO Fest 2011, donde por unanimidad del público fue considerado uno de los puntos más altos del evento y en general de todos los eventos RIO.
Hace casi un año que subí la mayoría de los conciertos de aquel festival, así que muchos de nosotros tenemos una versión primitiva de Mirrors. Pero desde luego es mejor tener este material ya producido, bien ecualizado, con tracks separados y sin que falte un solo segundo de esta magnífica presentación.
Asombra demasiado poder escuchar de forma completamente limpia tracks como Becchime y Overmurmur, que al oído parecen imposibles por su gran cercanía con el complicado dodecafonismo. Sin embargo, pese a los dificultosos cambios rítmicos y las exigentes secuencias de notas de aquel tema, se escucha con una naturaleza impresionante. Lo mismo debe decirse de todos los demás temas, incluyendo su esfuerzo bien logrado por homenajear a nada menos que Tim Hodgkinson con su versión soberbia, laberíntica y cerebral de Industry.
Queda decir solamente que esto es imprescindible para todos, es un registro único de inmenso talento entregado por uno de los mejores y más expertos ensambles de la rama avant-rock/R.I.O. del momento.

Track List
1. On the Brink (0:59)
2. Brachilogia⁷ (3:09)
3. Catacresi⁵ (6:39)
4. La Mosca Stregata ( 0:57)
5. Overmurmur (5:30)
6. Industry (7:50)
7. Cloudscape (10:38)
8. Ice (1:55)
9. Becchime (12:38)
10. Corale Metallurgico (9:19)

Line-up
* Paolo Ske Botta – organ, electric piano, synth
* Valerio Cipollone – soprano sax, clarinets
* Jacopo Costa – marimba, vibes
* Maurizio Fasoli – piano
* Matteo Lorito – bass
* Michele Salgarello – drums
* Francesco Zago – guitar

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Šarlo Akrobata: "Bistriji Ili Tuplji Covek Biva Kad..." (1981)

Géneros/Categorías: Post-Punk, New Wave, Avant-Rock, Improv
País: Serbia y Montenegro
Información: Prog Archives

He observado que trágicamente esta banda desapareció instantáneamente del interés del mundo de los blogs y en general del medio digital, y solo quedan enlazes caducados y algunos cuantos escritos varios. Pero eso está a punto de cambiar y es tiempo ya de rescatar este olvidado y trascendental disco.
Señala Prog Archives que Šarlo Akrobata nace de las cenizas del grupo hard rock Luminovo Drvo, y otras fuentes complementan la información añadiendo que el nombre de la banda es una versión serbo-croata del nombre Charles Chaplin.
Desde el enfoque territorial fue un grupo muy influyente, no pocas bandas de su región le rindieron tributo y su sonido tuvo alcance hasta en sus vecinos los checos, teniendo impacto en mayor o menor medida en lo que sería años más tarde bandas como Uz Jsme Doma, Psí Vojáci y hasta Pro Pocit Jistoty. 
Y desde la óptica progresiva podemos distinguir su sabiduría al mezclar la vertiente post-punk con existosas llamadas a la improvisación free-jazz, intrincadas tareas en la batería, letras basadas en literatura y las atinadas disonancias que se descubren en la guitarra. La versátil propuesta considera incluso tendencias hacia el reggae, dando como resultado una fusión que para la época era algo obviamente inconcebible.
Por eso el legado de estos "yugoslavos" ha sido tal y todavía hoy no se ven frecuentemente proyectos del nivel experimental que hay aqui contenido, ¿o si?...

Track List
Side 1
1. Sarlo Je Nezan
2. Pazite Na Decu (I)
3. Fenomen
4. Sad Se Jasno Vidi
5. Rano Izjutra
6. Ljubavna Priča
7. Samo Ponekad

Side 2
1. Čovek
2. Bes
3. O, O, O...
4. Problem
5. Ja Zelim Jako
6. Pazite Na Decu (II)

Line-up
- Milan Mladenović / guitar, vocals, drums (A2)
- Dusan Kojić "Koja" / bass, vocals, percussion (A2)
- Ivan Vdović "Vd" / drums, vocals, guitar (A2)
Guest musicians:
- Jurij Novoselic "Kuzma" / saxophone (B3)
- Dragan "Gagi" Mihajlovic / piano (A2), percussion (B6)
- Dejan Kostic / bass (A2)

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Faust & Nurse With Wound: "Schiphorst 2008" (2010)

Géneros/Categorías: Avant-garde, Krautrock, Concrete/Electronic
País: Alemania
Información: Prog Archives

Por segunda ocasión los alemanes Faust van a participar como uno de los pesos pesados del festival R.I.O. He recordardo entonces lo mucho que disfruto de prácticamente toda su discografía y mientras revisaba el material que tengo de ellos se hacía obvia la ausencia de este disco.
Grabado en directo, Schiphorst 2008 compila la presentación completa de estos alemanes acompañados por los igualmente dañados Nurse With Wound en el festival Avant Garde de Alemania.
Si no fuera por la mala calidad de sonido de esta toma diría entonces que es un producto imprescindible para quienes gustamos de esta música: tenemos varios temas revisitados del Faust primario, con todo ese jamming, guitarras ácidas, psicodelia y elementos repetitivos en el canal old-school. Pero de inmediato se descubre esa otra esencia que ha permaneacido y permeado en ellos por siempre: la inclusión de variados sonidos inmusicales y ruidistas, fruto de herramientas que no siempre son precisamente instrumentos. Elementos de música concreta se hacen audibles también recordando la época donde el estudio de grabación era para ellos otro instrumento. Los surcos improvisatorios, efectos electrónicos y lecciones de absurdo y demencia musical crónica siguen vigentes aqui para disfrute de todo oido exigente y curioso. En conclusión hay todo lo que uno puede esperar de un concierto de Faust, y más.

Track List
Disc 1
1 Pure Joy Opus 1
2 Firework Lovesong for Lilli-Sau
3 Es Ist Mir Kalt
4 Improvisation
5 Two Painters Painting
6 Ich Habe Mich Entschieden
7 Lass Mich
Disc 2
1 Nobody Knows if It Ever Happened
2 Shempal Buddha
3 Giggy Smile
4 Krautrock
5 Grand Cirque Par Temps Pluvieux

Line-up
Faust
Geraldine Swayne
James Hodson
James Johnston
Jean-Hervé Peron
Uwe Bastiansen
Zappi Diermairer
with Steven Stapleton guesting on paintbrush & canvas for Two Painters Painting

Nurse With Wound;
Andrew Liles
Colin Potter
Matt Waldron
Steven Stapleton
Timo van Luijk

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Peter Brotzmann Trio: "For Adolphe Sax" (1967)

 

Géneros/Categorías: Free Jazz
País: Alemania
Información: Squidco

Encuentro que es muy oportuno hacer mención y recomendación de este disco ahora que acaba de ser desenpolvado de su olvido que duró exactamente 40 años (la última versión data de 1972). De acuerdo con Squidco la remasterización incluye un track inédito de 9 minutos y booklet de 12 páginas.
For Adolphe Sax fue una especie de tributo primigenio que el entonces todavía desconocido Peter Brötzmann hizo al inventor del saxofón. A la par era el nacimiento del free-jazz europeo donde este debút marcó época, el antes y el después de todo lo que se conocía como jazz en su territorio. Las extrañas mecánicas que ya practicaban en esta reliquia, junto con las intensas y agresivas improvisaciones serían retomadas poco después en lo que sería considerada por muchos su más grande obra maestra: el bélico Machine Gun que mandó una especie de ataque terrorista al mundo del jazz.

Track List
1. For Adolphe Sax 19:20
2. Sanity 4:49
3. Morning Glory 16:18
4. Everything 9:56

Line-up
Peter Brotzmann-tenor saxophone, baritone saxophone
Peter Kowald-bass
Sven Ake Johansson-drums

Agon Orchestra and Ivan M. Jirous: "Magorova summa" (2009)

Géneros/Categorías: Avant-Garde, Classical/Contemporary
País: República Checa
Información: ReR Megacorp

 Nunca para de asombrarme el aparato orquestal de estos músicos versátiles que desde hace un buen rato estan trabajando en exigentes proyectos de diversas naturalezas. Recordemos que reconfiguraron los estupendos "Passion Play" y "Obesel Ja Poli pët" de The Plastic People, ayudaron al imenso Filip Topol a llevar a un sonido orquestal la música de Psí Vojáci, y en otras aventuras hasta interpretaron música selecta de compositores checos. He tenido oportunidad de escuchar y compartir todo eso y ahora he adquirido, ésta, su más reciente entrega.
En Magorova summa han sido hábiles para integrar composiciones de diversos autores y combinando la música con algo de poesía leída por nada menos que Ivan M. Jirous, quien poseyera uno de los principales liderazgos precisamente en los legendarios Plastic People.
De la mano de éstos expertos tenemos ahora un superconjunto de arreglos irregulares y ciertos niveles de exigencia en las partituras que incluye coordinaciones especiales inter-instrumentales, elementos vocales al principio del disco en el mejor estilo de Bittová, casuales e involuntarios momentos RIOdimensaionales, recuerdos que me remiten al proyecto orquestral de Filip Topol y una complejidad rítmica ambiciosa con trabajados juegos armónicos. Conviven en este disco desde los más oscuros trazos atmosféricos hasta los más veloces movimientos de instrumentos de cuerda, incluso creo que el término "sincopado" puede ser adecuado en al menos un track de este disco.
Si han escuchado cualquiera de los demás trabajos de Agon, este es obviamente imprescindible, de lo contrario pueden comenzar con un disco más "conservador" y clásico aqui.
Solo queda decir que enlazé a Rer Megacorp por ser el único medio digital con información del disco en idioma inglés pero hay que mencionar que tiene algunos datos imprecisos e incorrectos.

Track List

01 Michal Nejtek – Jednorožec / Na poli lilií (2008)
02 Marko Ivanovič – Na rukách měla rukavičky černé (2008)
03 Ivan Acher – Fantasmagoratorium (2008)
04 Petr Kofroň – Magor (2008)
05 Ivan Acher – Magorigami (2009)

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Lydia Lunch's Putan Club - Seleccion

Géneros/Categorías: R.I.O., Punk, Noise, Improv
País: Multi-nacional
Información: PutanClub.org

La biografía de este club es bastante interesante y hasta que leemos un poco sobre ellos es que entendemos el por qué de su sonido. Para empezar, ninguno de los integrantes de este cuarteto son músicos neófitos, de hecho podrían ser considerados un super-grupo (pese a su baja fama).

Lydia Lunch es poeta, escritora, actriz y cantante que fue víctima de incesto, se fue de casa a los dieciséis años para conocer las calles y los barrios marginales de Nueva York: el alcohol, las drogas y la prostitución. Su trayectoria musical está marcada por colaboraciones y contribuciones a proyectos de Brian Eno, Sonic Youth, Nick Cave, Exene Cervenka, Rowland S. Howard, Einstürzende Neubauten, Alan Vega, Thirlwell JG, Marc Almond, Michael Gira, Oxbow, Henry Rollins, entre otros.
Además ha publicado ocho libros.  

El Putan Club que está constituido por François R. Cambuzat, Vincent Fortemps y Gianna Greco se consideran a sí mismos una suerte de activistas musicales renegados o como dice en su página: una célula de resistencia. No dudo un momento que fue idea de ellos poner una gran foto con muchos de los presidentes del mundo y abajo de ella una serie de citas textuales de diversos escritores. El arte es el vehículo que usan entonces para expresar sus ideas políticas y filosóficas.
Porque además debe decirse que Lydia Lunch's Putan Club es un proyecto interdisciplinario del arte, y aparte de la música se expresan mediante la pintura, las artes gráficas y la poesía en el caso de Lydia.
Y esto es porque los miembros del club están inmersos también en otros tipos de actividades.

El guitarrista François R. Cambuzat fue periodista un tiempo, creó varios proyectos interesantes y hasta es el principal responsable y fundador de L' Enfance Rouge.
Vincent Fortemps es cineasta y artista plástico, de hecho en los créditos de la página aparece acreditado por cinémécanique, peinture, dessins, vidéo-projection.
Finalmente la bajista Gianna Greco ha estado activa en la escena italiana, participando en unos 16 grupos de donde grabó 11 discos.

A la fecha no hay disco en estudio de este club enfermizo pero he hecho una recopilación de tomas en directo e inéditas que flotan por el ciber-espacio, y que nos hablan de un especial sentido oposicional con momentos brutales y salvajes de noise, improvisación, caos de sonidos, demencias varias y actitudes punk que los han llevado a ser invitados a tocar en el RIO Fest 2013.

Miembros del club:

François R. Cambuzat (F) : musique, guitares, voix, DJing

Vincent Fortemps (B) : cinémécanique, peinture, dessins, vidéo-projection

Gianna Greco (I) : basse, voix, effets

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L'Enfance Rouge

Trapani - Halq Al Waady  (2008)

 
Bar-Bari (2011)

Géneros/Categorías: Alt. Rock, Avant-Rock, Indie, Folk
País: Multi-nacional
Información: Discogs


La excursión musical que viene practicando L'Enfance Rouge desde hace unos 15 años se ha llevado los polvos e influencias de distintas tierras del mundo. El trío franco-italiano ha hecho una larga expedición mundial y se han presentado por todos lados, incluso donde no llegan muchas bandas de occidente. Por ejemplo son conocidos en Europa del Este y el norte de África, han estado en todo tipo de festivales, incluyendo el de Montreux Jazz Festival.
Lo próximo para ellos es quizás la cúspide de su consolidación como músicos de la avanzada rama del rock: van a estar en nada menos que el RIO Fest 2013, compartiendo escenarios con viejos conocidos y con los nuevos elegidos.
Dinfudimos aqui sus dos últimas obras y como extra una selección de tracks de distintas épocas y discos que han grabado. Lo que van a encontrar aqui no tiene necesariamente que ver con el asunto RIOdimensional pero tienen mucho mérito: su experimento alternativo de bajos potentes y lentos ritmos angulares no tiene ningún conflicto para entrar en simbiósis con ciertos tipos de música tradicional oriental. Además, algunas guitarras rápidas distorsionadas tirando a lo punk y voces con extraño falseto ayudan por supuesto a darles ese aire ajeno del rock in opposition sin tener necesariamente los genes por todos conocidos del género.
Al menos yo puedo apostar a que este trío va a complacer a la audiencia exigente que les espera en Camaux, Francia, sede del evento musical más importante del año.

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Rova : Zorn: "The Receiving Surfaces" [VINYL] (2010)

Géneros/Categorías: Free-Jazz, Avant-Jazz, Improv
País: USA
Información: Squidco

Cuando supe de la existencia de este vinyl mi sorpresa fue máxima e hice todo el esfuerzo que fuera necesario para poder escuchar los secretos que guarda esta extraña pieza de colección. El respetado cuarteto de saxofones de San Francisco conoce al prolífico John Zorn y de inmediato revientan en las dos caras de este vinyl las mas explosivas improvisaciones de free-jazz, salvajes y con una estructura subyacente que le da algo de forma y color a toda esa ola de aleatoriedad. Cuando no se escuchan los chirridos cacofónicos de estos metales, suenan interesantes variantes resonantes y algunos descansos sigilosos muy en esa ruta del avant-jazz que nos remite mas a Rova que a Zorn. Me llama la atención también las "técnicas percusivas" que con sabiduría y sobrada habilidad también practican.
En fin, hay infinidad de detalles y atributos que escuchar aquí, y no es ninguna coalición típica de jazz, son verdaderos maestros quienes interpretaron esto en directo, pensando en el oido más valiente que se atreviera a escuchar esto completo.

Track List
Side A
Arc Fuse 1 7:52
Helicoid 11:19

Side B
Saddle Scroll Song 7:08
Arc Fuse 2 11:24

Line-up
John Zorn-alto saxophone
Larry Ochs-tenor saxophone
Steve Adams-alto saxophone, sopranino saxophone
Jon Raskin-baritone saxophone
Bruce Ackley-soprano saxophone

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Yowie: "Damning with Faint Praise" (2012)

Géneros/Categorías: Math Rock, Hardcore
País: USA
Información: Prog Archives

En 2012 Yowie regresó con todo para posicionar su segundo disco como uno de los más extremos e hiperactivos del año. No conformes con haber sacudido la escena math mundial hace 8 años y hacerle la competencia directa a los más gruesos del género como Hella y Upsilon Acrux, continúan con una digna secuela llena de los mismos frenéticos e imposibles movimientos de batería, guitarras recargadas de disonancia a toda velocidad y como elegantemente dice en algunas reseñas: un arreglo multidimensional de estructuras cambiantes. Yo agregaría, cambiantes en cuestión de segundos, todo manejado a métricas irregulares, sincronías inter-instrumentales de complejidad infinita, guitarras con una distorsión especial cada una y todo ello haciéndoles ganar un sonido técnico y desafiante.

Track List
1 Slowly but Surly
2 Whippersnapper
3 I Could Care Less
4 Shriners Sure Do Cuss A Lot
5 Eternally Collapsing Object

Line-up
Jeremiah Wontsewitz: Guitar
Sr. (H), jb: Guitar
Defenestrator: Drums

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