sábado, 8 de septiembre de 2012
Ergo: "If Not Inertia" (2012)
Géneros/Categorías: Modern Jazz, Electro-acoustic
País: USA
Información: Cuneiform
Se puede decir que Ergo es un trio electro-acústico paranormal pero bastante accesible. Su mezcla acertada de jazz y minimalismo produce la mayoría de las veces temas de corte ambiental caracterizados por movimientos improvisatorios muy ligeros. A esto se agrega un especial sentido melódico y como aderezo, efectos especiales de sonido gracias al uso de laptop, que mucho ayuda a darle ese aire experimental. Cuentan además con el apoyo de la asombrosa guitarrista Mary Halvorson, quien presta sus muy hábiles prácticas en tres temas que forman parte de este disco. Y no es ninguna casualidad que participe en el track que considero el mejor de todos: The Widening Gyre, que resalta por su conexión con otro tipo de música clásica contemporánea y se convierte en una fenonemal experiencia de sonidos que se van sucediendo poco a poco, con impredecibles llamadas a la improvisación de piano y de guitarra, precisos y creativos efectos electrónicos y permeado con un peculiar aroma de suspenso y terror. Para los que seguimos de cerca la música oposicional de todo tipo creo que por lo menos es obligado escuchar esta muy particular composición.
Track List
1 Sorrows Of The Moon 5:10
2 Two For Joy 6:50
3 Little Shadow 11:48
4 If Not Inertia 6:57
5 The Widening Gyre 8:01
6 Gonz 6:38
7 Let's 5:23
Line-up
Drums – Shawn Baltazor
Guitar – Mary Halvorson (tracks: 1, 5, 6), Sebastian Kruger (tracks: 7)
Piano – Sam Harris (8)
Trombone, Computer – Brett Sroka
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Etiquetas:
.Concrete / Electronic,
.Instrumental,
.Jazz,
Ergo,
Mary Halvorson
domingo, 2 de septiembre de 2012
Mary Halvorson Quintet: "Saturn Sings" (2010)
Géneros/Categorías: Avant-jazz, Free-jazz
País: USA
Información: AllAboutJazz
Saturn Sings es el primer disco de Mary Halvorson en una formación de quinteto y el segundo de su carrera solista. Mi opinión sobre esta virtuosa es la misma que dije en otro momento: es la guitarrista femenina más talentosa de estos días. Al escuchar este disco mis perspectivas se ampliaron aún más.
Sus muy particulares técnicas en las seis cuerdas se basan en ideas y características musicales de disonancia y microtonalidad en arreglos armónicos satisfactorios. Además utiliza elementos rítmicos del rock y a veces sigue líneas melódicas simples pero con rápidos rasgeos y veloces grupos de acordes.
Para mi gran sorpresa, Halvorosn dice que las armonías que encontramos en este disco son inspiraciones de gente tan diversa como Thelonious Monk, Archie Shepp, Clifford Brown, Sam Cooke, Robert Wyatt y hasta Dmitri Shostakovich (vean nada más hasta donde fue a dar la trascendencia de este señor).
Los modos improvisatorios de este disco tienen su epicentro en Halvorson como solista y tienen pocos momentos de improvisación colectiva.
Obviamente todo lo que he comentado hasta ahora es en base la reseña de los expertos de AllAboutJazz, que tienen bien claras las influencias pero también el papel que esta jugando Halvorson en el jazz actual.
Disfrútendo y es recomendación obligada si ya tenían el nuevo producto de excelencia, Bending Bridges.
Track List
Leak Over Six Five (No. 14)
Sequential Tears In It (No. 20)
Mile High Like (No. 16)
Moon Traps In Seven Rings (No. 17)
Sea Seizure (No. 19)
Crack In Sky (No. 11)
Right Size Too Little (No. 12)
Crescent White Singe (No. 13)
Cold Mirrors (No. 15)
Saturn Sings (No. 18).
Line-up
Jonathan Finalyson: trumpet
Jon Irabagon: alto saxophone
Mary Halvorson: guitar
John Hébert: bass
Ches Smith: drums.
-->Link en comentarios
País: USA
Información: AllAboutJazz
Saturn Sings es el primer disco de Mary Halvorson en una formación de quinteto y el segundo de su carrera solista. Mi opinión sobre esta virtuosa es la misma que dije en otro momento: es la guitarrista femenina más talentosa de estos días. Al escuchar este disco mis perspectivas se ampliaron aún más.
Sus muy particulares técnicas en las seis cuerdas se basan en ideas y características musicales de disonancia y microtonalidad en arreglos armónicos satisfactorios. Además utiliza elementos rítmicos del rock y a veces sigue líneas melódicas simples pero con rápidos rasgeos y veloces grupos de acordes.
Para mi gran sorpresa, Halvorosn dice que las armonías que encontramos en este disco son inspiraciones de gente tan diversa como Thelonious Monk, Archie Shepp, Clifford Brown, Sam Cooke, Robert Wyatt y hasta Dmitri Shostakovich (vean nada más hasta donde fue a dar la trascendencia de este señor).
Los modos improvisatorios de este disco tienen su epicentro en Halvorson como solista y tienen pocos momentos de improvisación colectiva.
Obviamente todo lo que he comentado hasta ahora es en base la reseña de los expertos de AllAboutJazz, que tienen bien claras las influencias pero también el papel que esta jugando Halvorson en el jazz actual.
Disfrútendo y es recomendación obligada si ya tenían el nuevo producto de excelencia, Bending Bridges.
Track List
Leak Over Six Five (No. 14)
Sequential Tears In It (No. 20)
Mile High Like (No. 16)
Moon Traps In Seven Rings (No. 17)
Sea Seizure (No. 19)
Crack In Sky (No. 11)
Right Size Too Little (No. 12)
Crescent White Singe (No. 13)
Cold Mirrors (No. 15)
Saturn Sings (No. 18).
Line-up
Jonathan Finalyson: trumpet
Jon Irabagon: alto saxophone
Mary Halvorson: guitar
John Hébert: bass
Ches Smith: drums.
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Etiquetas:
.avant-garde jazz,
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Mary Halvorson,
Mary Halvorson Quintet
Dmitri Shostakovich: "Piano, violin and cello concertos" (3 CD)
Géneros/Categorías: Clásica/Contemporánea
País: Rusia
Información: Classical.net
Dedico esta segunda publicación al gran compositor ruso Dmitri Shostakovich con este material que incluye sus conciertos para piano, violín y chelo. Estos conciertos son una recomendación no solo de mí sino de la web Classical.net, quienes se autonombran como The Internet's Premier Classical Music Source.
Investigando un poco sobre estos conciertos me encuentro con el detalle interesante que son de épocas muy diferentes de Shostakovich. Por ejemplo, el concierto para piano no. 1 se estrenó en 1933 y tenía referencias musicales a Betthoven. De hecho, al escucharlo, me percaté de cierto aroma clásico y eso lo he confirmado con algunas fuentes.
El concierto para violin fue escrito entre 1947 y 1948 y fue estrenado hasta 1955. Shostakovich lo dedicó al virtuoso intérprete de violin David Oistrakh, quien describio la parte del violín como el "rol sustancial skaesperiano". El primer movimiento lo consideró "la supresión de sentimientos" y el segundo de ellos como "demoniacio". De nueva cuenta existio un leitmotiv de Beethoven, en este caso de su quinta sinfonía. Los expertos también comentan que el solo del violín en el último movimiento encuentra similitud con el solo de flauta inicial de Petrouchka. de Stravinsky.
El concierto para chelo no. 1 es considero por algunos como el concierto para chelo más popular del siglo XX. Fue compuesto en 1959 y se le trata como uno de los conciertos para chelo más complejos jamás escritos. Utilizó el leitmotiv DSCH que aparece en varias de sus obras, incluyendo el concierto para violín no. 1 o el cuarteto de cuerdas no. 8 que ya publique. Este leitmotiv es un criptograma que representaba así mismo, como si dejara su firma en las partituras. Esta obra la dedicó a su amigo Mstislav Rostropovich.
CD1
Piano Concerto No. 1 in C minor for piano, trumpet & strings Op. 35
1. Allegro moderato-allegro 6:05
2. Lento 7:13
3. Moderato 1:58
4. Allegro con brio 6:42
Piano Concerto No. 2 in F major Op. 102
5. Allegro 7:27
6. Andante 6:48
7. Allegro 5:39
Three Fantastic Dances Op. 5
8. Allegretto 1:09
9. Andantino 1:25
10. Allegretto 0:52
Cristina Ortiz, piano
Bournemouth Symphony Orchestra
Conductor: Paavo Berglund
CD2
Violin Concerto No. 1 in A minor Op. 99
1. Nocturne 11:52
2. Scherzo 6:18
3. Passacaglia, andante, cadenza- 18:19
Violin Concerto No. 2 in C sharp minor Op. 129
4. Moderato 11:56
5. Adagio, adagio-allegro 16:17
David Oistrakh, violin
Leningrad Philharmonic Orchestra
Conductor: Yevgeny Mravinsky (Concerto 1)
Moscow Philharmonic Orchestra
Conductor: Gennady Rozhdestvensky (Concerto 2)
CD3
Cello Concerto No. 1 Op. 107
1. Allegretto 6:15
2. Moderato 11:33
3. Cadenza 5:52
4. Allegro con moto 4:39
Cello Concerto No. 2 Op. 126
5. Largo 15:44
6. Allegretto 4:20
7. Allegretto 16:18
Alexander Ivashkin, cello
Moscow Symphony Orchestra
Conductor: Valeri Polyansky
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.Chamber Music/Orchestral,
.Instrumental,
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