Univers Zero: "Relaps: Archives 1984-1986" (2009)

Relaps es una publicación oficial reciente que recopila temas grabados en vivo en distintos momentos y lugares durante la etapa 1984-1986 de Univers Zero, motivo por el cual se abarcan temas de sus álbums Uzed y Heatwave.
Éstos conciertos fueron grabados en algunas locaciones del país natal de la banda: Bélgica, y también algunos tomados desde Alemania. Se incluye una versión libre más experimental y rápida del tema "L’Etrange Mixture du Docteur Schwartz", el cual apareció originalmente en Uzed. La excelente calidad interpretativa de Denis y compañía se hace notar sobre todo en "The Funeral Plain", el tema de mayor duración y de una complejidad difícil de asimilar por sus diversos pasajes instrumentales que van desde lo más tranquilo o melódico hasta llegar a toda una locura llena de estruendos, donde se va intensificando el sonido de todos los instrumentos. Incluye también uno de los más grandes clásicos de UZ, "Pressage", con su característica y mística melodía de piano, su estructura cambiante, su rítmica pulida y su armonía tan bien trabajada.
En resumen, un compilado infaltable en cualquier colección de Univers Zero, pero se recomienda sobre todo si les agrada Uzed o Heatwave.


Track List
1. L’Etrange Mixture du Docteur Schwartz
2. Presage
3. Parade
4. Ligne Claire
5. Emanations
6. Heatwave
7. The Funeral Plain
8. L’Etrange Mixture du Docteur Schwartz (free-style version)

Line-up
Michel Delory – guitar (5, 6, 7, 8)
Daniel Denis – drums
Dirck Descheemaeker – soprano sax, clarinet, bass clarinet
Christian Genet – bass
Patrick Hanappier – violin, viola (5, 6, 7, 8)
Andy Kirk – keyboards (5, 6, 7, 8)
André Mergen - cello, alto sax, voice (1, 2, 3, 4)
Jean-Luc Plouvier – keyboards

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Weidorje: "Weidorje" (1978, 1992 remaster)

Weidorje, formado en 1977 por dos ex-miembros de Magma, Bernard Paganotti y Patrick Gauthier , es uno de los nacimientos del Zeuhl, probablemente la más fiel y cercana musical y espiritualmente a Magma. Se puede encontrar una mitología parecida a la de aquella banda: "la espera de un platillo volador que llegará una mañana y nos llevarán con sus nuevos valores, sanos y seguros". Weidorje significa "rueda celestial" en lenguaje de kobaïa. Esta palabra apareció por primera vez en el album de Magma Üdü Wüdü como una canción compuesta por Paganotti y Blasquiz, siendo este el segundo cerebro maestro de Magma. Para algunas personas, Weidorje podría ser una continuación de dicho álbum, puesto que Paganotti formó su banda justo después de la edición de este disco de Magma. Weidorje, lanzado en 1978, fue el primer y único álbum de la banda. Debido a dificultades para encontrar un productor se separaron, incluso siendo reconocidos por la audiencia Francesa. Inicialmente el EP original sólo contaba con tres temas: "Elohim's Voyage", "Vilna" y "Booldemug", luego para una reedición del album lanzado en 1992 fueron añadidos dos nuevos tracks en vivo: "Rondeau" y "Kolinda", cuyo sonido no es muy bueno pero cuentan con unas excelentes intromisiones del bajo.
Como muchas de las producciones paralelas a Magma, la música estaría menos orientada al Zeuhl y se apoya bastante hacia el Jazz-Rock y Fusión, teniendo un carácter más accesible y secciones instrumentales más melódicas, apoyadas en el sonido de un bajo distorsionado de forma inteligente.

Track List
1. Elohim's Voyage [16:33]
2. Vilna [12:20]
3. Booldemug [7:10]
4. Rondeau (live) [8:48]
5. Kolinda (live) [12:27]

Line-up
Bernard Paganotti - Bajo, voz
Michel Ettori - Guitarra
Patrick Gauthier - Teclados
Jean-Phillipe Goude - Teclados
Yvon Guillard - Trompeta, voz
Alain Guillard - Saxophone
Kirt Rust - Batería

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Art Zoyd: "Génération Sans Futur" (1980)

Art Zoyd se formó en Francia, en un pequeño pueblo llamado Maubuge, en 1968, por iniciativa de P. Fernandez. En un principio el grupo se llamó Art Zoyd III, razón por la que también se le conoce al grupo así. Desde sus inicios hasta 1979, alrededor de 30 miembros circularon por el grupo y no fue sino hasta 1976 que se definieron como Art Zoyd y con ese nombre realizaron su álbum debut Symphonie Pour le Jour Ou Bruleront les Cites. Este grupo también es una muestra clara de lo que el RIO ("Rock En Oposición" por sus siglas en inglés) quiere decir. Considerados en espacios de rock progresivo por lo poco usual de sus construcciones musicales, grupos como éste reflejan más una música contemporánea actual, que un rock progresivo actual.
Génération Sans Futur es su tecer álbum y tiene como invitado a Daniel Denis de Univers Zero, encargándose de las percusiones. Es un álbum caracterizado por la fuerte presencia de los instrumentos sinfónicos que en conjunto logran crear pasajes instrumentales de todo tipo y con constantes y rápidos cambios de ritmo, manteniendo cierta complejidad en cada uno de sus temas.

Track List
1. La Ville (16:50)
2. Speedy Gonzalez (2:55)
3. Génération Sans Futur (9:40)
4. Divertissement (6:45)
5. Trois Miniatures (5:12)

Line-up
- Patricia Dallio / grand piano, electric piano
- Daniel Denis / percussion
- Alain Eckert / guitar, voices
- Gérard Hourbette / viola, violin
- Gilles Renard / saxophones
- Jean-Pierre Soarez / trumpet, percussion
- Thierry Zaboitzeff / bass guitar, cello, voices

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The Peter Brötzmann Octet: "Machine Gun" (1968)

Peter Brotzmann es un saxofonista y clarinetista alemán que interpreta principalmente jazz y ha grabado aproximadamente 30 álbums cono músico líder.
Tomando las bases de Coleman y Coltrane, Brotzmann crea una máquina musical de matar, llena de cacofonías agresivas, improvisaciones duras y mal intencionadas, una especie de terrorismo jazzístico que se adelanta a su época. La música contenida en Machine Gunn llama la atención por su carácter siempre opresivo, opuesto y distinguido por sus bélicas sonoridades.
Es considerado como el primer álbum de Jazz 100% Europeo y además encargado de redefinir el Free Jazz. La inspiración de esta obra proviene completamente de su contexto histórico, en donde tuvieron lugar represiones violentas a los movimientos estudiantiles en Francia y otros problemas sociales de la época. Éste es un disco que no sigue parámetros fijos, no sigue ritmos ni mucho menos melodías, más bien tiende a la improvisación y a la experimentación, una libertad expresiva ilimitada.
Si Coleman realmente asesinó el free jazz, entonces Brotzmann lo descuartizó y satanizó con este disco.
En verdad no exagero si digo que este disco es sólo para el oído con el más fuerte blindaje auditivo, un escudo que se debe formar con criterio y mentalidad muy abierta, con la actitud siempre dispuesta a escuchar todo.

Track List
1. Machine Gun [Second Take]
2. Machine Gun [Third Take]
3. Responsible [First Take]
4. Responsible [Second Take]
5. Music for Han Bennink

Line-up
Peter Brötzmann - tenor and baritone saxophones
Willem Breuker - tenor sax, bass clarinet
Evan Parker - tenor sax
Fred Van Hove - piano
Peter Kowald - bass
Buschi Niebergall - bass
Han Bennink - drums
Sven-Ake Johansson - drums

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French TV: "After a Lengthy Silence" (1987)

French TV es una banda estadounidense de música progresiva fundada por el bajista Mike Sary a comienzos de los años 80. En un principio experimentaron y realzaron su lado más sinfónico, sin embargo, al pasar de los años su música se tornó más influenciada por el Jazz, la escena Canterbury de comienzo de los 70 y la música RIO.
A pesar de que la banda ha permanecido bajo cierto anonimato, se han presentado como teloneros de una gran cantidad de bandas y artistas de alto renombre entre las cuales se destacan The Flower Kings, Univers Zero, Picchio dal Pozzo, Lars Hollmer, entre otros.
After a Lengthy Silence fue su segundo trabajo y también uno de los mejores que han grabado hasta la fecha. La tendencia eran principalmente temas suaves y sinfónicos y algunos buenos pasajes rítmicos más cercanos al jazz fusion y al canterbury. Y en complementación, los teclados por momentos dotan al disco de cierto toque funk o más ambiental, cercano al estilo de Gong. Pero sobre todo, es un álbum lleno de dinamismo y buenos ritmos y melodías, que se apoyan más que nada el teclado.
En fin, éste es un disco que recomiendo bastante, y considero que French TV es uno de los más grandes exponentes del progresivo de EEUU.

Track List:
1. One Of The Jones Boys [3:14]
2. You Fool! You Broke The Yolks! [4:24]
3. Friendly Enzymes [6:22]
4. ... and the death dog leaped up and flew around the room! [6:58]
5. Go Like This [12:53]
6. Vacilando [9:27]

Line-up:
Artie Bratton - Guitarra eléctrica y acústica
Tom Browning - Solos de guitarra (2 al 5)
Mike Sary - Bajo
Bill Fowler - Teclados (3-5-6)
Bob Ramsey - Teclado (5)
Fenner Castner - Batería
Clancy Dixon - Saxophone, clarinete
Bruce Krohmer - Sax solo, bass clarinet (5)
Rick DeBow - Flauta (5)

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Magma: "Kobaïa" (1970)

Además de King Crimson, otra banda que ya está cumpliendo cuarenta años desde su inicio son los franceses y mundialmente famosos, Magma.
Kobaïa es el primer trabajo de ésta agrupación, y traducida al español, la palabra significa "eterno" (de acuerdo con los diccionarios en línea del lenguaje kobaïano), pero en el contexto del álbum, se refiere a un planeta distante lleno de felicidad, sabiduría y belleza. El álbum es definitivamente conceptual y tiene un trasfondo mitológico, se trata de una narración cercana a la ciencia ficción donde algunos de los habitantes de la Tierra hacen un viaje a Kobaïa. El disco 1 relata acerca de cómo es el transcurso del viaje hacia Kobaïa y el disco 2 nos habla de la experiencia y el descubrimiento de aquel planeta, culminando con la destrucción de la Tierra. Uno de los propósitos de ésta extraña narración tiene que ver con la conciencia sobre el cuidado de la naturaleza, que nos invita a reflexionar al respecto. Otra posible interpretación es la búsqueda de la excelencia y de la perfección.
Sin duda éste es un álbum muy adelantado a su época e inovador en todos los sentidos, tanto por su parte conceptual, como musical. En el aspecto musical cabe destacar la combinación del Jazz-Rock con música más sinfónica donde encontramos una muy buena armonía entre instrumentos eléctricos y clásicos, y donde los músicos demostraron su perfeccionismo y gran creatividad en cada uno de los temas que conforman ésta gran obra. Christian Vander es el baterista y principal compositor de todos los álbums de Magma, responsable incluso de inventar una lengua neologista que es el idioma de kobaïa, usado en todos los álbums de Magma y también en el que publicó Vander como solista.
Recomiendo éste disco como punto de partida para escuchar a Magma, puesto que alcanza una gran calidad estética y pasajes sonoros muy agradables al oído, pero además no se inclina tanto por la parte caótica del zeuhl y del RIO que para algunos es difícil de seguir.

Disc 1 (43:07):
1. Kobaïa (10:15)
2. Aïna (6:15)
3. Malaria (4:20)
4. Sohïa (7:35)
5. Sckxyss (3:47)
6. Auraë (10:55)

Disc 2 (39:13):
1. Thaud Zaïa (7:00)
2. Naü Ektila (12:55)
3. Stoah (8:05)
4. Müh (11:13)

Line-up:
- Christian Vander / drums, vocals
- Claude Engel / guitars, flute, vocals
- Francis Moze / electric bass, contrebass
- Francois Cahen / pianos
- Teddy Lasry / Soprano saxophone, first flute
- Richard Raux / Alto & Tenor saxophone, flute
- Alain Charlery (Paco) / trompet, percussion
- Klaus Blasquiz / backing vocals

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